Peinture chamanique, l'invisible connecté

Gaïa - peinture acrylique sur bois - 150 x 100 - Ghislaine Segal dans la série Jiskah, peintures chamaniques - Chamanic artwork -

 Pratiquer l'art chamanique c'est accepter d'entrer dans son espace de liberté première, de force originelle, celui que mère nature a insufflé en nous le jour de notre naissance et que nous avons perdu dans le labyrinthe de nos vies. Peindre avec le vent, avec le ciel comme couverture, utiliser l'instant présent comme point d'appui, un chant d'oiseau dans les oreilles ou la vibration du tambour, pieds nus sur la terre mère pour une meilleure connexion, la magie de l'art spontané surgit alors soudain comme une évidence.prend

L'art est inhérent à la nature humaine, tout comme le chant et la musique. Mais nous l'avons pétrifié en nous, cristallisé avec nos peurs. Il est pourtant là, poussant notre carapace, criant avec nos douleurs car il veut s'exprimer. Vous le portez en vous comme un enfant vivace et puissant, un fleuve tumultueux qui cherche sa vallée.

Jiskah explore depuis de nombreuses années l'art intuitif, la peinture gestuelle, la connection avec les différents mondes. Sous le nom de Ghislaine Segal, pendant longtemps elle propose une peinture visionnaire et profonde et organise des stages dans le désert, en Tunisie, en Provence, puis s'installe à Essaouira au Maroc. Au contact de la terre africaine une seconde nature surgit alors, comme une nouvelle naissance. Son art s'imprègne de cette terre magicienne, au pays des soufis et des gnawas qu'elle rejoint dans une sorte de transcendance intérieure. Son nom d'artiste sera désormais Jiskah lorsqu'elle commence à peindre de façon automatique, habitée par l'énergie puissante de la terre africaine.

Sa peinture métissée se déroule en chemins entrelacés qui provoquent un état immédiat de méditation, et servent de tremplin à la paix de l'âme. D'autres toiles proposent une ouverture vers d'autres mondes, une fenêtre sur l'invisible. L'ensemble de son oeuvre délivre un message initiatique à travers des archétypes avec lesquels elle entre directement en contact.

Elle dira souvent : "je peins avec mon double" "ma peinture est innocente, je ne contrôle rien".

Dans ses stages elle enseigne un art spontané, direct et sincère qui plonge "dans les tripes" en utilisant des états modifiés de conscience, des transes légères induites par les tâches de peinture et l'égrégore du groupe.

Elle enseigne que nous sommes tous reliés les uns aux autres, de même manière que nous sommes partie intégrante du grand Tout, de l'univers, des étoiles et des forêts, des fleuves et des montagnes, de la mer et des animaux. Par cette connection subtile nous descendons au coeur de notre vérité, l'âme emprunte la main pour venir s'exprimer sur la toile. Ainsi chaque tableau que l'on croit réalisé en solitaire est en fait une oeuvre collective. Pour comprendre l'art chamanique, il faut accepter cette évidence. Devant la toile, nous ne sommes pas seuls !